時尚專家,電視界的當紅炸子雞,夙負盛名的騎師,除了是熱門影集《酷男的異想世界》的五位明星之一,也是暢銷書作者,作品名列《紐約時報》「酷男的異想世界」伴讀榜。 卡森是以自由造型師的身份出道,奠立名聲後,加入紐約的Polo Ralph Lauren 旗下,先在男性運動服的部門工作,後來轉到廣告部門,為該品牌的全國零售廣告的時尚造型定位,也負責該品牌歐、美兩地的男性服裝秀的事務。卡森以特優的資格畢業自蓋茨堡學院(Gettysburg College),取得財金和美術雙學位,也是擁有全美排名的馬術騎士,曾經入選過美國世界杯馬術隊。 卡森除了日常的工作,公餘也熱衷參與慈善活動,致力支持同志爭取權利,常為Human Rights Campaign Federal Club主持慈善活動,也是紐約市2004 AIDS Walk i﹝同志大遊行﹞的主持人之一。目前卡森也在為Dream Foundation當顧問,這基金會的活動目標在提高絕症病人暨家屬的生活品質。卡森現居紐約。
2008年6月12日 星期四
時尚大師 卡森‧克雷斯利
時尚專家,電視界的當紅炸子雞,夙負盛名的騎師,除了是熱門影集《酷男的異想世界》的五位明星之一,也是暢銷書作者,作品名列《紐約時報》「酷男的異想世界」伴讀榜。 卡森是以自由造型師的身份出道,奠立名聲後,加入紐約的Polo Ralph Lauren 旗下,先在男性運動服的部門工作,後來轉到廣告部門,為該品牌的全國零售廣告的時尚造型定位,也負責該品牌歐、美兩地的男性服裝秀的事務。卡森以特優的資格畢業自蓋茨堡學院(Gettysburg College),取得財金和美術雙學位,也是擁有全美排名的馬術騎士,曾經入選過美國世界杯馬術隊。 卡森除了日常的工作,公餘也熱衷參與慈善活動,致力支持同志爭取權利,常為Human Rights Campaign Federal Club主持慈善活動,也是紐約市2004 AIDS Walk i﹝同志大遊行﹞的主持人之一。目前卡森也在為Dream Foundation當顧問,這基金會的活動目標在提高絕症病人暨家屬的生活品質。卡森現居紐約。
室內設計萬事通 唐‧費利西亞
唐雖然名列 House Beautiful的Top 100 American Designers〔全美百大設計師〕,卻是很另類的設計師:將大眾傳媒和室內設計融為一體,創造出人人一見難忘的作品。 唐每個禮拜都在「酷男的異想世界」裏擔任室內設計專家,也以這角色獲得艾美獎「綜藝暨音樂節目」「最佳藝術指導」入圍的提名。只是,唐早在入圍前,就已在設計界享有盛名,在紐約市開了一家自己的設計公司: Thom Filicia, Inc. (TFI),專精於住家裝潢和和商業場所的設計,客戶遍及時尚界、娛樂界、傳媒、房地產、金融業的名流。唐和他的TFI工作團隊最近才剛在日本愛知縣的2005年世界博覽會,為美國館進行設計。 唐在雪城大學(Syracuse University)的「藝術設計學院」讀室內設計,早年專注在尖端的室內設計,客戶都是紐約市歷史悠久的大公司。在奠下了紮實的古典設計基礎後,唐現在轉而追求他個人美學的表露,以古典的簡潔為宗。
美食品酒專家 泰德‧艾倫
泰德是小時候參加童子軍活動,因緣際會迷上了烹飪,而決定了他的人生道路。那一次,在遠離人煙的營地裏,有人不小心把油放在火源附近,引發了一場小火災,害得泰德精心烹調的炒蛋整個報銷。小泰德自此立志,要將他的烹飪心得和天下人分享,免得有人因此送命──就算只是吃壞肚子也不應該。如今,他已經和搭檔Barry Rice走遍世界各地,致力推廣完美的烤雞。 泰德是芝加哥人,《君子》(Esquire)雜誌的特約編輯,「男性須知」"Things a Man Should Know"的共同撰稿人,專門為男性提供時尚、兩性關係、職場禮儀、社交生活等方面的建議,也以這專欄為本,和人合出了四本書。泰德在加入《君子》雜誌之前,曾是芝加哥一份雜誌的主編暨餐飲評論人。訪問過的餐飲界名人有Mario Batali, Martha Stewart﹝瑪莎‧史都華﹞, Paul Bocuse, Trotter, Rick Tramonto, Gale Gand, and Rick Bayless.
酷男的異想世界
去年,美國男性開始知道,若有五個俊帥的男子,浩浩盪盪出現在自家門口,就表示這麼一件事:要翻身了。頭髮不會再塌在腦袋瓜上。嚇死人的邋遢相會被挖出來,狠狠抹掉。狗窩般的沙發床和慘兮兮的塑膠花,會被硬拖出去扔了。冰箱也會來一次徹底大掃除。邋遢相要通體打碎,才可以出現新的─「喬」過的─魅力男。知道嗎?邋遢男不僅樂意─還都引頸期盼。
我們知道我們的使命,知道這工作有多重要。在美國,每一分、每一秒都有男人在穿「百褶褲」(嚇死人不償命啊!)。每一分、每一秒都有男人在頭頂上抹肥皂,用一枝兩毛九買來的刀片刮得一根毛也不剩。(嚇死一次不夠嗎?)。每一分、每一秒都有男人拿著罐頭,大嚼裏面的牛肉燉豌豆,活像個原始人,穿著的品味更像留在史前的洪荒期。(我們不夠你嚇是吧!)所以,聽好囉!你們需要我們,我們就在這裏。
2008年6月11日 星期三
手繪2D動畫的製作流程
[卡通動畫分為24格的電影動畫製作一般解析度較高及30格的電視動畫,順序為下環環相連~]
由好幾百張圖連在一起,形成"視覺暫留現像宮崎駿卡通..新海誠卡通等一般是由Animo-Toonz-Retas-USA製作,以上分別由英國-義大利-日本-加拿大軟體商研發,後期你可以由 Premiere剪輯After Effects加上特效[初期分]:腳本-分鏡及律表~[中期]考驗繪畫功底美術班的底,適合畫BG(背
景底圖)建築或土木系的底,適合畫透視圖漫畫班的底,適合畫人物2D動畫班的底,適合畫:動態曲線-原畫-動畫-分鏡,中割完-色指定-X表-合成-特效3D動畫班的底,適合畫:動態曲線-原畫-動畫-分鏡,建模-上色-骨骼化-動力學(程式語言)-特效-virtools dev我上班的工作是2D日本卡通動畫及3D動畫的繪製及動力學,給要投入這市場的您一點小參考~二維卡通鏡頭PAN目前手繪無法效率性達到TU-TB,不只宮崎駿-新海誠更多卡通目前均與3D結合http://goods.ruten.com.tw/item/show?
11070125166731先從畫漫畫入門了解比例,再從4視圖學習3D建模起步,之後學3DSMax-Maya及Virtools Dev,最後剪輯-特效-字幕 電腦一般採"雙核心-1G"跑起來較順喔
由好幾百張圖連在一起,形成"視覺暫留現像宮崎駿卡通..新海誠卡通等一般是由Animo-Toonz-Retas-USA製作,以上分別由英國-義大利-日本-加拿大軟體商研發,後期你可以由 Premiere剪輯After Effects加上特效[初期分]:腳本-分鏡及律表~[中期]考驗繪畫功底美術班的底,適合畫BG(背
景底圖)建築或土木系的底,適合畫透視圖漫畫班的底,適合畫人物2D動畫班的底,適合畫:動態曲線-原畫-動畫-分鏡,中割完-色指定-X表-合成-特效3D動畫班的底,適合畫:動態曲線-原畫-動畫-分鏡,建模-上色-骨骼化-動力學(程式語言)-特效-virtools dev我上班的工作是2D日本卡通動畫及3D動畫的繪製及動力學,給要投入這市場的您一點小參考~二維卡通鏡頭PAN目前手繪無法效率性達到TU-TB,不只宮崎駿-新海誠更多卡通目前均與3D結合http://goods.ruten.com.tw/item/show?
11070125166731先從畫漫畫入門了解比例,再從4視圖學習3D建模起步,之後學3DSMax-Maya及Virtools Dev,最後剪輯-特效-字幕 電腦一般採"雙核心-1G"跑起來較順喔
2008年5月29日 星期四
台灣第一個做動畫的創始者
20040301 人本教育札記第177期「自我實現者群像」專欄陳 瑤 美國加州州立大學設計系畢業,專攻影像設計,曾任好萊塢資深動畫工程師,現任「影舞集」編導。曾陸續擔綱好萊塢電影《蝙蝠俠第四集》、《魔宮帝國》等特效製作,並曾製作台灣第一部多媒體舞蹈劇作《非愛情故事》。 有一句話我頗有感觸的「台灣還有沒有勇氣,用自己的方式說故事?」
顯然的我自己也是怕走這條路,以後有生存的路嗎?連某公司的紅孩兒都往大陸發展
在台灣,當我們談起「動畫」、「動畫」,八成的人或許會覺得繞口了。因為,長久以來,咱們比較習慣以「卡通」來稱呼它。我們腦海烙印的「動畫」,是「小甜甜」、是「龍貓」。不知覺地,我們認為動畫是「可愛的」、是「屬於兒童的」。
然而,若我們暫且把這框架拿掉,「動畫」的定義,其實很廣。它可以是「龍貓」、「小甜甜」,也可以是大家熟悉的好萊塢電影裡、幻化無形的特效;它可以是以手繪成的2D的平面圖畫,也可以是創作者用紙、沙、木材等材料,去製作出3D立體的人、山、水…之後,再上演編織的故事。總之,我們幾乎可以說,凡是在螢光幕裡,會動的畫,都可稱為動畫,它可以是兒童的,也可以是成人的。
只不過,有人對這樣寬廣的定義,仍不滿意。從2001年開始,她在國家劇院裡,藉著作品「非愛情故事」及「@夢」,大肆地將動畫內涵又往前拉了一步。在這兩齣和舞蹈家古名伸合作、結合多媒體動畫和現代舞的作品裡,我們看見那些從前被關在電視電腦裡的動畫人、物,一股腦兒被釋放到真實的空間裡頭!無須戴上任何特效眼鏡,沒有螢幕,這個幕後黑手運用了特殊的光線投射,讓觀眾直接在舞台上、座位旁,看見一朵朵有表情的雲朝自己迎面而來,立體地飄在眼前與身邊。偶爾,它們幻化成人形,翩翩起舞,起舞的姿態,完全不如我們往日看到的動畫—僅是模擬人類的大概動作,它們的肢體完全發自人體結構,精準而流利到,讓你剎時分不出這是動畫人物、還是真實舞者的舞姿。
不過要有非常大的決心,才能完成如此浩大的工程
顯然的我自己也是怕走這條路,以後有生存的路嗎?連某公司的紅孩兒都往大陸發展
在台灣,當我們談起「動畫」、「動畫」,八成的人或許會覺得繞口了。因為,長久以來,咱們比較習慣以「卡通」來稱呼它。我們腦海烙印的「動畫」,是「小甜甜」、是「龍貓」。不知覺地,我們認為動畫是「可愛的」、是「屬於兒童的」。
然而,若我們暫且把這框架拿掉,「動畫」的定義,其實很廣。它可以是「龍貓」、「小甜甜」,也可以是大家熟悉的好萊塢電影裡、幻化無形的特效;它可以是以手繪成的2D的平面圖畫,也可以是創作者用紙、沙、木材等材料,去製作出3D立體的人、山、水…之後,再上演編織的故事。總之,我們幾乎可以說,凡是在螢光幕裡,會動的畫,都可稱為動畫,它可以是兒童的,也可以是成人的。
只不過,有人對這樣寬廣的定義,仍不滿意。從2001年開始,她在國家劇院裡,藉著作品「非愛情故事」及「@夢」,大肆地將動畫內涵又往前拉了一步。在這兩齣和舞蹈家古名伸合作、結合多媒體動畫和現代舞的作品裡,我們看見那些從前被關在電視電腦裡的動畫人、物,一股腦兒被釋放到真實的空間裡頭!無須戴上任何特效眼鏡,沒有螢幕,這個幕後黑手運用了特殊的光線投射,讓觀眾直接在舞台上、座位旁,看見一朵朵有表情的雲朝自己迎面而來,立體地飄在眼前與身邊。偶爾,它們幻化成人形,翩翩起舞,起舞的姿態,完全不如我們往日看到的動畫—僅是模擬人類的大概動作,它們的肢體完全發自人體結構,精準而流利到,讓你剎時分不出這是動畫人物、還是真實舞者的舞姿。
不過要有非常大的決心,才能完成如此浩大的工程
台灣的2D手繪動畫漸漸沒落
國內許多獨立製作的動畫創作者做短短的動畫片在各個角落或小影展或工作中努力想辦法生存.但是對他們而言.長片不是個人動畫創作者的最好創作方式.所以個人創作者習慣以小且精緻的方式來創作.當這些個人動畫家投身到大型團隊中.也是必須遵循團隊鐵則.而如何恰當的發揮每個動畫師的才能.就必須看大環境或是領頭的人了.這也是現在台灣動畫界的問題所在!我們不缺3d動畫能手.不缺2D手繪高手.缺什麼?!缺導演!缺製片!缺動畫相關的人才啊!優秀的動畫師也需要龍頭啊!!!!
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